舞蹈是什么？在很多人眼里，舞蹈是精致的，对身体的柔韧度、协调性以及节奏感都有很高的要求，有人因此便认为，也许不是每个人都可以跳舞。

 

被称为后现代舞蹈运动先锋，艺术治疗界鼻祖的安娜·哈尔普林 (Anna Halprin)在接受美国舞蹈艺术平台Stance on Dance的采访时，曾这样回应“您跳舞多久了”这个问题，“如果跳舞的定义只是传统芭蕾或者现代舞，那我能理解这个问题，因为这是从某种身体的维度出发。但如果舞蹈是一种生活方式，一种文化表达或者是社群的一部分，那这个问题就问得很傻了。”

安娜·哈尔普林（图片来源：Stance on Dance）

 

作为舞蹈家，安娜没有把舞蹈拘泥于其传统定义之中，而是通过舞蹈把人的身体回归自然属性，拓宽艺术形式来表达社会议题，使得让人与人，人与土地重新建立连接。上世纪五十年代，安娜·哈尔普林创立了旧金山舞者工作坊，并在八十年代创作了最著名的作品之一“星球之舞”（Planetary Dance），通过一个呈曼陀罗形状的舞谱，把观众转化成表演者。“舞蹈是唯一能让人的身体成为‘乐器’的艺术形式，使得星球之舞可以让不同的人们参与其中，无论任何年龄，任何身份。”谈及星球之舞，安娜是这样定义舞蹈的。

 

星球之舞现场（图片来源：星球之舞）

 

星球之舞源于多年前发生在美国的一场连环杀人案。1979到1981年间，在旧金山著名的塔玛佩斯山里发生了六起杀人事件，受害者都是妇女。当时附近的居民处于极度恐慌的氛围中，旅游线路也因此中断了。当时安娜和丈夫劳伦斯正在做一个社区工作坊，因为这个连环凶案，参与者们决定在塔玛佩斯山上实践，为死者祈福。表演后的几天，凶手被绳之于法，山区恢复平静。

 

现在，九十七岁高龄的安娜还在不遗余力地推广星球之舞。“当一群人聚集起来，用同一种积极的信念，感受着彼此相似的脉搏时，会迸发一股惊人的力量——它会使每一个人都得到宽慰，也会疗愈和重塑一个分散零落的社区。”这是她一直坚持的信念，希望通过星球之舞使得参与者与社区共同的话题和目标产生连结，促进社区融合。

 

安娜·哈尔普林（图片来源：Tamalpa Institute）

 

社区融合是不分国界的。在过去的37年里，星球之舞被邀请到德国、澳大利亚、日本、以色列等四十多个国家进行“表演”。一群人手拉手在一片空旷的土地上，伴随着乐手的即兴音乐，用最自在的姿态一起舞动。这样的“表演”并没有观众，因为每个人都是参与者。

 

去年十月，星球之舞受本土艺术机构禾邻社的邀请来到中国上海，在西岸营地举行了第四十六届星球之舞，以打破代际隔阂为主题。这是星球之舞首次来到中国。

 

上海的星球之舞现场（图片来源：禾邻社）

 

由于安娜年事已高不便亲自来，星球之舞组委会派出了资深艺术家Marguerite Etemad 和Marie Larson进行舞蹈指导，带领大家通过舞蹈来共度美好时光。这两位来自美国的舞蹈艺术家早在上世纪90年代加入了星球之舞组委会，和安娜一起在世界各地推广这个项目。商业生态对两位艺术家进行了采访。

 

Marie Larson（左）和Marguerite Etemad（右）在上海的星球之舞现场（图片来源：禾邻社）

 

《商业生态》：是什么机缘让你们加入到星球之舞？第一次参与其中是什么时候？

 

Marie：我在一个工作坊上认识了安娜，当时她跟我聊到星球之舞，我挺感兴趣的，于是邀请家人一同加入。第一次参加星球之舞是在1997年四月，那天很冷，我们很早就起床去爬山了。早上四点钟，我们在山顶上和大家一起看日出，感受着来自太阳和大山的气息，充满了能量。后来我成为了星球之舞组委会成员之一，和安娜一起推动这个公共舞蹈项目。

 

Marguerite：1994年，我有一位好朋友死于癌症，那段时间我一直很难受。当时安娜在举行一个为照顾危重病人的家属开设的心理疗愈工作坊，我以病人照料者的身份参与其中。在那次的工作坊上，我感觉自己真的有被疗愈，在心灵上。工作坊结束后，安娜跟我们介绍了星球之舞，于是我在1996年第一次参与其中。那次体验非常深刻，尤其是结束后我们背靠背地坐下来分享自己经历的事情，当时我惊讶于背对着的那个人竟然能跟我产生共鸣！大家说出来便知道彼此的经历有相似之处，至少让我感受到不再是一个人独自面对这些困境了。第二年，我带着只有十八个月大的孙子一起参加了星球之舞。

 

《商业生态》：星球之舞希望参与者从中获得怎样的意识？

 

Marguerite：以前我们做过很多关于地球的主题，关于环境、气候变化等等。人们会大声喊出自己跳舞的目的所在，每个人都需要为一个特定的目的去舞动奔跑。我们鼓励大家奔跑的目的与地球有关，例如清洁的水源、地球上的动植物。他们需要大喊：我为……而跳舞！然后，参与者需要把注意力集中在自己的目标上，意念变得专注起来。

 

Marie：在热身环节，我们会让大家先做一个呼吸练习，告诉他们把注意力集中在呼吸上。这种呼吸冥想能够帮助他们更好地感受自己的身体和大地融为一体，感受那份真实的触感。接下来，我们会教大家打节拍，根据自己的心跳脉搏来寻找合适的节奏。感受脉搏内在的自然，感受周围的细微变化，在这个过程中，大家会产生连结。

 

活动开始之前，参与者需要喊出自己来跳舞的目的（图片来源：禾邻社）

 

《商业生态》：现在人们的隔阂越来越深，你们如何看待这样的问题？

 

Marguerite：这就是星球之舞想要解决的问题。现在当我走在大街上，发现人们总是低头看手机，他们对周遭的人和事似乎失去了热情，很少主动跟人打招呼。于是我自己主动起来，去跟他们打招呼。有时候我得不到回应，但有时也能得到一点吧，尤其是老年人，他们还是乐意回应你的。我们是群居动物，不是孤岛。这就是社群的意义，通过和他人沟通产生连结，我们的生命也会变得丰富起来。

 

Marie：除了人与人的隔阂，还有人与自然的隔阂。我们一直生长在自然中，却渐渐跟大自然失去了联系。古时候的人们恰恰相反，即使身处人烟稀少的山林，仍然渴望与身边的一切进行互动，用充满能量的歌声和舞蹈唤起与大自然的交流。然而，当下远程交流变得触屏可及，而我们却渐渐失去了与身边人随心所欲互动的耐心。星球之舞就是要唤起人们对自然的那份连结。

 

上海的星球之舞现场（图片来源：禾邻社）

 

《商业生态》：星球之舞是对所有人开放的吗？行动不便的人也可以参与其中吗？

 

Marguerite：当然可以！参与精神才是最重要的。不论是爬在爸妈肩头上的幼儿，还是年逾七旬的老者；无论是活泼好动的青少年，还是行动迟缓的残障人士，都被邀请进来。如果有身心障碍的参与者，我们会把他们请到圆圈的中间，和我们的乐手在一起。他们在那里跟着节奏打拍子就可以了，也是星球之舞的一份子。几年前，我们有一位脑瘫的参与者，在场大家为他挪出活动的空间，非常包容。

 

《商业生态》：参与和组织星球之舞的二十多年里，最想看到的是什么？

 

Marie：看到大家很享受这个跳舞的过程，就是组织星球之舞的一大乐趣。星球之舞能给参与者带来启发，他们回家以后开始对邻里街坊微笑，打招呼，这就是社区融合改变的开始。

 

上海的星球之舞现场（图片来源：禾邻社）

 

《商业生态》：安娜对你们有怎样的影响？

 

Marguerite：安娜是个才华横溢的舞者，她的精神时常鼓舞着我。九十多岁还在跳舞的女人，还孜孜不倦地教人们把身体回归到自然属性，用动作去表达和获得自我意识。

 

Marie：可以这么说，安娜的出现对我的人生有了很大的改变。如果不是她，我永远不知道自己原来是可以跳舞的，我可能就一直埋头在商业世界了。

 

上海的星球之舞现场（图片来源：禾邻社）

 

《商业生态》：星球之舞作为一个非营利的公共舞蹈项目，目前面临怎样的挑战？

 

Marguerite：最大的挑战应该是资金问题，这也是所有非营利组织都会面临的问题。星球之舞是免费面向公众的，活动的筹备和举行主要依靠捐款，安娜会在工作坊上为星球之舞筹款，我们也会在网上发起捐款活动。给星球之舞捐款的人有很多是往届的参与者，他们在活动中受益匪浅，就会继续支持。邀请我们的艺术机构也会给一部分的经费，让我们得以在世界上多个国家举办星球之舞。

 

Marie：安娜在1978年和女儿达莉亚（Daria）联合创立了塔摩帕研究所（Tamalpa Institute），位于美国加州的圣拉斐尔（圣拉斐尔），里面有一个专门为星球之舞开设的培训课程，为期一年。对星球之舞感兴趣，希望成为核心舞者的人可以来参加。但问题是，对于星球之舞这样一个非营利的项目来说，一年的培训期还是比较长，来美国培训的费用也会让很多人望而却步，所以研究所决定在2018年缩短培训期。完成课程后，他们会得到认证，被授权给在自己的国家举办星球之舞，这样就不需要我们亲自去到不同的地方，可以减少一大笔开支。